看李思颺及王丹琦所編的 Galatea X，在他們兩個一互相環構形成的動作拉扯之間，除了作者於各處提及的有關「創造」與被「被創造」的關係以外，同時看到的是身體與情感之間，理性與靈性，自我和他者的觸碰之間的深刻思辯。
從希臘神話找到靈感，所謂的靈感，不是一種單純的興奮，而是一連串不斷延伸的提問：如李思颺於演後討論會中，提及她想去了解，「被創造」的石膏像的身體會如何動？在所謂完美的 Galatea 被塑造以前，又有多少個「被犧牲」的實驗？可以永恆完美的身體，又會如何面對相對”不全”的人？
這些問題是否離得現實太遠了？而這樣一個古老的神話，創作人卻感覺到同樣的矛盾與爭扎，同樣出現於當下的自身 ── 我們如何動，以至如何籍以行為交通情感（一段由關節的條節，發展至做愛場境）； 在戀人間，兩者是如何相互既吸引且排斥，同時又因著對方的刺激而讓自我學習改變；也許這些都顯淺，然而我們以為我們的財富與生命，抗爭與超越都是自己一手的創造時，有誰可以百分百知道我們不是一件被雕刻的作品？
舞蹈雖然為一種非語言的表達形式，但畢竟我在依靠語言來溝通生活的今天，也無法避開仰賴語言去創作。筆者能從兩位舞者的身上看得見一個激烈而深入的探辨過程，對於身體透過運動所得的感覺以至經驗，向理性的自我對話提問，反思以致為身體帶來一種新的經驗設定。我們在社會的發展中愈來愈容易將身體物化，視知為我們可以以自由意志操控的工具，忘了將之視為屬於自己另一半純然地「存在」的自我。
這樣的過程所關心的東西是否太純粹、太精品了？！好像沒有很「本土」，亦沒有很「故事」的故事。每天都被各種社會問題包圍的當下，有如此的一份陌切性去問以上的問題嗎？我反思著，但在這之前，是確切地無法自控般已經在演出當下的一刻被感動過了，腦袋被那些瞬間刺激到而轉動著，還來不及反省，台上的那面鏡子如此坦然無畏，我們就是如斯地存在，在那一小時於與外間分隔的黑色盒子中，或許也不過是某雙手張我輕輕丟在那。那麼，就感激這份偶然，讓我享受了鏡子中那對鴛鴦刻苦而至的美麗躍動吧。
演出場次：2013年12月22日 8pm，香港兆基創意書院多媒體劇場
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